为了推进艺术与科技在产学研领域深度融合，跨界创新发展，响应国家新文科发展以及数字经济建设发展号召，以市场检验的方式拉动艺术科技的融合创新，促进艺术类人才培养，燕理艺术学院于12月22、23日开展以“艺科融合，协同发展”为主题的系列论坛研讨会。22日的全天论坛，采用线上线下相结合的方式，分为实107、E102、A101、艺203、报告厅5个会场进行。

论坛会由燕京理工学院、中国电子视像行业协会主办，燕京理工学院艺术学院、上海志况人力资源有限公司承办，北京润尼尔网络科技有限公司、中国好创意暨全国数字、艺术设计大赛组委会三个单位共同协办。

本次论坛特别邀请了燕京理工学院杨庚宇校长、中国电子视像行业协会数字影像创意委员会、全国高等院校计算机基础教育研究会、数字创意专业委员会、全国高等院校计算机基础教育研究会、电子竞技专业委员会秘书长，多所大学创作导师、特聘专家、客座教授谢清风教授致开幕词，林家阳教授、周志博士、白仁飞教授、王树良教授、李蕻老师进行主题讲座分享。华北科技学院、防灾科技学院及燕京理工学院的优秀师生代表到场参加。论坛由艺术学院院长沈宏、党总支书记孙发贵主持。

杨庚宇校长致辞

杨校长代表学校对参会领导、专家、师生表示热情欢迎并肯定了艺术学院举办本次论坛会对我校培养艺科人才的重要作用，他强调当今社会对艺科领域人才需求巨大，我校应该更加重视探索艺术与科技跨界交叉融合的育人新模式，推动“新艺科”教育的创新发展，为艺科领域培养更多人才。也希望各位嘉宾给予更多支持、指导，多出高招、实招，好招，让艺术学院在未来人才培养方面取得进一步的发展。

谢清风教授致词

谢清风教授全面而系统的分析了当前数字媒体产业业态，强调所有人在生活中都或多或少会接触到数字媒体这一客观现实。他围绕着武汉长江两岸数字光影艺术的成功案例，分析了创意、设计、交互、技术融合的重要性。谢秘书长鼓励大家要了解产业发展的前景，在自己的领域做出有特色的内容，同时也要挑战不同领域。

林家阳

《智能时代的设计教育》

林家阳教授进行讲座

第1位主旨报告的分享嘉宾林家阳教授，是同济大学设计学教授、博士生导师，教育部高等学校设计学类专业教学指导委员会副主任，中国工业设计协会常务理事。林家阳教授以《智能时代的设计教育》为主题，用生动幽默的案例抛出目前美术教育、艺术教育的问题。林教授从“设计=传统+现代、=艺术+科学、=艺术+商学、=知识+实践”四部分讲述设计是如何融入社会，提出艺术创新的重要性和传统是用来学习的，不是用来拷贝的观点，提醒老师们的在飞速发展的时代面前，不断扩充知识储备、打破专业学科边界、扩展多维度，创新教学方式，我们的艺术教育才有希望，我们的设计发展才有未来。全场有笑声、有感动，引发了师生们更多的思考。

周志

《设计研究与设计思路》

周志博士进行讲座

第2位分享嘉宾周志博士，是清华大学美术学院博士，中国装饰杂志社编辑部主任、副编审。周志博士以《设计研究与设计思路》为主题，以设计研究与设计思维为导入，提出“设计”缺席、“设计”无处不在、“设计”以服务为本三个概念。他提到设计是一门年轻的学问，但学科的发展是对时代发展的快速回应，艺术设计为时代为民生，要从“什么是设计”、“什么是设计学”、“什么是设计研究”、“什么是设计思维”四个方面来分析思考“设计”的含义。他引用了习总书记的话，提到要发挥美术在服务经济社会发展中的重要作用，把更多美术元素、艺术元素应用到城乡规划建设中，增强城乡車美韵味、文化品位，让美术成果更好地立足于服务群众的高品质生活需求。

白仁飞

《设计范式转换—从技术创新到意义创新》

白仁飞副教授进行讲座

第3位分享嘉宾白仁飞副教授，是天津科技大学工业设计系副教授，清华大学在读博士，中国工业设计协会会员，CCII首都企业形象研究会会员，天津市设计学学会理事。白仁飞副教授以《设计范式转换—从技术创新到意义创新》为主题，开篇用《科学革命的结构》等著作引入，提出艺术设计应以服务为中心，通过分析工业经济、体验经济、知识经济三个阶段对设计及设计者提出的要求，提出创新是渐进式创新、颠覆式创新和突破式创新的关键所在。白教授通过对符号的分析、分析了意义创新的内涵和外延，讲解的表象所指和隐含意义的所指，给设计提供更多可能性的挖掘。通过具体的实践案例强调了科技对设计的意义和世界创新的支撑点。

王树良

《元回归：数智时代艺科融合与设计教学创新》

王树良教授进行讲座

第4位分享嘉宾王树良教授，是中国人民大学新闻学院广告与传媒经济系主任，教育部职业院校艺术设计类专业教学指导委员会委员。王树良教授以《元回归：数智时代艺科融合与设计教学创新》为主题，抛出了“新的时代学生应该学习什么才能独当一面，养身立命”这一思考，然后提出了目前科技猛进与艺术设计的3点焦虑、分析想象力与设计技能的融合、强调艺术设计方法和设计思维的重要性，再到分享中国人民大学融合态设计教学与创新实验，提出唯有原创才是在未来生存的唯一路径。原创需要创意想象力、艺术需要审美感受力、技术需要设计整合力、复合需要融合胜任力。王教授希望在场师生可以打破过去的成见，去迎接一个新的、数字化的未来。

李蕻

《虚拟现实技术行业现状与应用》

李蕻老师进行讲座

第5位分享嘉宾李蕻老师，是信息技术新工科产学研联盟虚拟现实教育工作委员会委员，北京润尼尔网络科技有限公司专业建设部总监。李蕻老师以《虚拟现实技术行业现状与应用》为主题，讲解了什么是虚拟现实、虚拟现实的表现形式、虚拟现实的应用领域这三个方面内容，强调了虚拟现实沉浸感、交互性、构想性这三个特性并分享了很多虚拟现实的应用案例，以及对软硬件设备要求、基础技能的分析，和学习内容的讲解，让与会师生对虚拟现实及技术有了更多的了解。她强调艺术只有不断突破与新技术结合才会有更广阔的发展前景，还强调了艺术和科技的协同发展，高度融合，才能实现群众对未来时代美好生活的期待。

线上嘉宾分享结束之后，艺术学院的院领导、骨干教师代表与来自华北科技学院、防灾科技学院的多位教师进行了线下研讨，研讨围绕“艺科融合、协同创新”的主题，就院校之间如何开展艺术设计类专业建设、人才培养展开了讨论，在毕业设计联展、实验室共建共享、教师团队交流协作等方面达成了初步共识。

23日上午艺术学院6个专业教研室教师代表，分成两组，对“艺科融合、协同创新”论坛会内容进行了深入研讨，艺术与科技、环境设计、产品设计三个专业就跨专业协作教学培养，艺术教育在社会老龄化、新农村建设等社会问题中的作用等内容进行深入讨论，数字媒体艺术、视觉传达设计、服装与服饰设计三个专业就跨领域、跨专业协作科研，艺术+科技+设计融合人才培养等问题展开了激烈的讨论，研讨会的组织为艺术学院未来各专业人才培养工作的开展开拓了新的思路。

本次“艺科融合 协同创新”——未来艺术设计类专业人才培养论坛会的举办不仅为我校师生搭建与业内专家进行专业学习交流的平台，开拓艺术学院师生的眼界格局，也为我校艺科专业建设发展提供了新的思路和专业性指导，引导师生更好的把握发展自身专业，为艺术学院教育教学水平提升打下扎实基础。

采编文案：景观2104李阳 品牌2103安思达

摄影摄像：家电2001杨欣博 家电2005王怡宁

                媒介2006王天旭 室内1902刘理

                品牌2101左嘉磊 媒介2101魏嘉怡

                媒介2104张哲瑄 品牌2004赵瑾轩

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网络运营：家电2003鲁欣儒

新媒体运营：媒介2103 张昊屿

指导老师：王娱